Storia dell'architettura contemporanea e storia dell'arte contemporanea

 Il corso ha l’obiettivo di fornire agli studenti iscritti al primo anno del corso di laurea le informazioni di base e gli strumenti essenziali per comprendere la storia dell’architettura dell'Ottocento e del Novecento e le sue relazioni con le arti. Il corso analizza le principali questioni attraverso uno sguardo d’insieme e alcuni scandagli monografici (temi, opere, dibattiti, teorie e protagonisti). L’integrazione con il corso di Storia dell’arte contemporanea è finalizzata a presentare i più importanti movimenti dell’arte del XIX e XX secolo e a sottolineare le relazioni fra le avanguardie artistiche del ‘900 e lo sviluppo del linguaggio architettonico contemporaneo.

A conclusione del percorso didattico gli studenti avranno raggiunto le seguenti competenze:  

Conoscenza e capacità di comprensione – gli studenti avranno raggiunto un'adeguata conoscenza e comprensione della Storia dell'architettura dell'Ottocento e del Novecento e una padronanza dei temi, protagonisti, teorie e opere principali.

Capacità di applicare conoscenza e comprensione - gli studenti avranno elaborato un proprio metodo di studio che consenta, sulla base delle conoscenze acquisite, di affrontare autonomamente ricerche più specifiche negli anni successivi, con particolare relazione al rapporto arti-architettura. Sapranno applicare le conoscenze acquisite anche in ambiti disciplinari differenti.

Autonomia di giudizio - gli studenti avranno imparato a leggere criticamente relazioni e legami tra le arti e l'architettura, con riferimento anche al mondo dell'arti applicate e del design. Sapranno autonomamente elaborare elementi di giudizio critico e confronto anche in ambiti affini. 

Abilità comunicative - gli studenti avranno imparato a utilizzare un linguaggio che consenta loro di esporre e discutere in maniera appropriata le proprie conoscenze sia a un pubblico di specialisti che di non specialisti. 

Capacità di apprendimento - gli studenti sapranno impostare autonomamente i passi successivi di un apprendimento su tematiche specifiche consultando la bibliografia e le fonti opportune. 

Le lezioni del modulo di storia dell'architettura contemporanea saranno svolte in stretta relazione con le lezioni del modulo di storia dell'arte contemporanea.

L'insegnamento prevede lezioni frontali e alcuni incontri seminariali.

Saranno programmate verifiche di apprendimento in itinere (facoltative), mediante esercitazioni scritte con domande a risposta aperta.

Sono sufficienti le competenze acquisite nella scuola secondaria di secondo grado e l’eventuale superamento degli Obblighi Formativi Aggiuntivi (OFA) attribuiti allo studente in base alla verifica delle conoscenze iniziali (test di ingresso), da colmare obbligatoriamente entro il primo anno di corso tramite le modalità di recupero stabilite dal Corso di Studio.

In dettaglio sono sufficienti: 

- Una conoscenza di base dei lineamenti della storia dell'Ottocento e del Novecento.

- Una conoscenza di base della geografia.

- Un corretto uso della lingua italiana per potere poi acquisire, nel corso dell'anno, anche un adeguato lessico specialistico collegato alla disciplina.

- Una sufficiente capacità di lettura, analisi e comprensione dei testi.

La frequenza delle lezioni non è obbligatoria, tuttavia è consigliata. La partecipazione attiva alle lezioni favorisce l’acquisizione delle specifiche competenze disciplinari e la capacità di integrazione delle conoscenze relative a tematiche nuove, anche grazie alla possibilità di discussione critica degli argomenti trattati ed il confronto con gli altri allievi e il docente, e promuove la consapevolezza nei processi di apprendimento.

I principali temi affrontati dal corso sono: 

“Moderno” e “contemporaneo”, problemi di periodizzazione e cenni sulla storiografia. La cultura architettonica tra la seconda metà del Settecento e l’Ottocento: la crisi della cultura classica. L’eclettismo e la sua derivazione dalla ricerca archeologica del Settecento. L’Ottocento e il dibattito sugli “stili nazionali”. La rivoluzione industriale e i nuovi materiali; la rivoluzione industriale e le città: trasformazioni urbane e utopie; i cambiamenti politici e sociali dell’Ottocento: la borghesia come nuovo committente. 

Tra Ottocento e Novecento: il fenomeno dell’Art Nouveau e le avanguardie artistiche. Tra Ottocento e Novecento: Il tema dell’ “ornamento” (Sullivan, Loos) e quello della “sincerità strutturale” (Viollet le Duc, Perret). Verso il “movimento moderno”. L’architettura tedesca nel contesto europeo del primo Novecento tra utopie e professione. 

Il contesto americano e F. Lloyd Wright. Il Bauhaus: la fondazione, i protagonisti, i mutamenti, la diaspora post 1933. De Stijl e l’architettura olandese. La generazione dei “maestri” tra le due guerre: profili di W. Gropius, Le Corbusier, L. Mies van der Rohe. Il contesto scandinavo E.G. Asplund e A. Aalto. La vicenda italiana tra le due guerre; gli anni della ricostruzione in Italia, Le vie alternative tra tradizione e modernità; la generazione dei “maestri” nel secondo dopoguerra; profilo di Louis Kahn.

 la diffusione del linguaggio dell’architettura contemporanea. Temi e protagonisti: il dibattito 1970-2000. Progettare nel tempo presente: casi studio 

K. Frampton, Storia dell’architettura moderna, Londra 1980, (I ed. italiana Zanichelli, Bologna 1982 - V edizione italiana Zanichelli, Bologna 2022)

W.J.R. Curtis, L’architettura moderna dal Novecento, Londra 1982, (I edizione italiana Bruno Mondadori Milano 1999, III edizione italiana Phaidon 2006)

L'esame consiste in un colloquio orale sugli argomenti affrontati durante le lezioni. La prima domanda ha sempre un carattere generale e offre allo studente la possibilità di organizzare le proprie conoscenze. Le domande successive divengono via via più specifiche in relazione all'esito dell'esame che si va delineando. Saranno proposte nel corso dell'anno delle prove in itinere (con carattere facoltativo), volte a rendere poi più agile l'esame finale. 

Nel corso dell'esame orale saranno valutati: pertinenza delle risposte, qualità dei contenuti e capacità di esporre correttamente e con uso di linguaggio tecnico (pur in relazione alle conoscenze richieste nel primo anno del corso di studi), capacità di collegare autonomamente e criticamente le conoscenze acquisite.  

A garanzia di pari opportunità e nel rispetto delle leggi vigenti, gli studenti interessati possono chiedere un colloquio personale in modo da programmare eventuali misure compensative e/o dispensative, in base agli obiettivi didattici ed alle specifiche esigenze. È possibile rivolgersi anche al docente referente CInAP (Centro per l’integrazione Attiva e Partecipata — Servizi per le Disabilità e/o i DSA) del proprio Dipartimento (https://www.cinap.unict.it/content/referenti). 

La prima domanda di carattere generale corrisponde sempre a uno degli argomenti elencati nel programma e più dettagliatamente individuati nei promemoria delle varie lezioni. Con la prima domanda si verifica il livello delle conoscenze dello  studente e la capacità di esporre in maniera adeguata.

Le domande successive hanno carattere più specifico (collegate a una singola opera o a un tema) e mirano a verificare la capacità dello studente di rielaobrare e connettere criticamente le conoscenze acquisite sui vari temi.

A titolo puramente esemplificativo si riportano alcune domande:

La città dell’Ottocento, trasformazioni e casi studio

Caratteri, protagonisti e luoghi dell’Art Nouveau

Gli anni della formazione e le prime opere di L. Mies van der Rohe

Il Bauhaus: caratteri e protagonisti

Le Corbusier: il tema dell'abitazione

Le opere di F. Lloyd Wright dopo gli anni Trenta del Novecento

Pier Luigi Nervi e la costruzione dell'architettura

I diversi usi del cemento armato nell’architettura contemporanea

I diversi usi del mattone nell'architettura del Novecento

Le strutture metalliche di L. Mies van der Rohe.

Il modulo ha l’obiettivo di fornire agli studenti iscritti al primo anno del corso di laurea le informazioni di base e gli strumenti essenziali per comprendere la storia dell’arte dell’Ottocento e del Novecento. Attraverso uno sguardo d’insieme (principali opere e protagonisti) e scandagli monografici si analizzeranno alcune delle vicende che legano il mondo delle arti con quello dell'architettura.

A conclusione del percorso didattico gli studenti avranno raggiunto le seguenti competenze:  

• Conoscenza e capacità di comprensione – gli studenti avranno raggiunto un'adeguata conoscenza e comprensione della Storia dell'architettura dell'Ottocento e del Novecento e una padronanza dei temi, protagonisti, teorie e opere principali.
  
• Capacità di applicare conoscenza e comprensione - gli studenti avranno elaborato un proprio metodo di studio che consenta, sulla base delle conoscenze acquisite, di affrontare autonomamente ricerche più specifiche negli anni successivi, con particolare relazione al rapporto arti-architettura. Sapranno applicare le conoscenze acquisite anche in ambiti disciplinari differenti.
  
• Autonomia di giudizio - gli studenti avranno imparato a leggere criticamente relazioni e legami tra le arti e l'architettura, con riferimento anche al mondo dell'arti applicate e del design. Sapranno autonomamente elaborare elementi di giudizio critico e confronto anche in ambiti affini. 
  
• Abilità comunicative - gli studenti avranno imparato a utilizzare un linguaggio che consenta loro di esporre e discutere in maniera appropriata le proprie conoscenze sia a un pubblico di specialisti che di non specialisti. 
  
• Capacità di apprendimento - gli studenti sapranno impostare autonomamente i passi successivi di un apprendimento su tematiche specifiche consultando la bibliografia e le fonti opportune. 
  

Le lezioni del modulo di storia dell'arcte contemporanea saranno svolte in stretta relazione con le lezioni del modulo di storia dell'architettura contemporanea.

L'insegnamento prevede lezioni frontali e alcuni incontri seminariali. Sono previste anche esercitazioni di disegno con carattere facoltativo.

Saranno programmate verifiche di apprendimento in itinere (facoltative, dal momento che la frequenza al corso non è obbligatoria), mediante esercitazioni scritte con domande a risposta aperta.

Sono sufficienti le competenze acquisite nella scuola secondaria di secondo grado e l’eventuale superamento degli Obblighi Formativi Aggiuntivi (OFA) attribuiti allo studente in base alla verifica delle conoscenze iniziali (test di ingresso), da colmare obbligatoriamente entro il primo anno di corso tramite le modalità di recupero stabilite dal Corso di Studio.

In dettaglio sono sufficienti: 

- Una conoscenza di base dei lineamenti della storia dell'Ottocento e del Novecento.

- Una conoscenza di base della geografia.

- Un corretto uso della lingua italiana per potere poi acquisire, nel corso dell'anno, anche un adeguato lessico specialistico collegato alla disciplina.

- Una sufficiente capacità di lettura, analisi e comprensione dei testi.

La frequenza delle lezioni non è obbligatoria, tuttavia è consigliata. La partecipazione attiva alle lezioni favorisce l’acquisizione delle specifiche competenze disciplinari e la capacità di integrazione delle conoscenze relative a tematiche nuove, anche grazie alla possibilità di discussione critica degli argomenti trattati ed il confronto con gli altri allievi e il docente, e promuove la consapevolezza nei processi di apprendimento.

I principali temi affrontati dal modulo sono: 
“Moderno” e “contemporaneo”, problemi di periodizzazione e cenni sulla storiografia. Gli strumenti di lavoro: manuali di storia dell’arte, dizionari, cataloghi, risorse on-line. La cultura artistica tra la fine del Settecento e l’Ottocento: classico e romantico. Il realismo. L'impressionismo. Il post-impressionismo. Il fenomeno dell’Art Nouveau: le arti e le arti applicate. Le avanguardie artistiche all'inizio del Novecento. La nascita dell'astrazione. L'espressionismo: arte e architettura. Il Bauhaus tra arti e architettura. Le Corbusier e gli artisti.  La scena artistica dopo la Seconda guerra mondiale in Europa e America. Le avanguardie artistiche degli anni Sessanta. Artisti e opere tra il 1970 e il 2000: casi studio. Artisti, pubblico e mercato d'arte. 

Sul Novecento un manuale a scelta tra:

Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve Alain Bois, Benjamin Buchloh, David Joselit, Arte dal 1900, Modernismo, Antimodernismo e Postmodernismo, (I ed. London 2004) Zanichelli, Bologna 2017 (possono essere utilizzate anche le precedenti edizioni). 

Denys Riout, L'arte del ventesimo secolo. Protagonisti, temi, correnti, (I ed. Paris 2000) Einaudi, Torino 2002. 

Altri riferimenti bibliografici saranno forniti durante lo svolgimento del corso, in relazione ai contenuti di lezioni di approfondimento sulle tematiche trattate. In particolare, nei sommari delle singole lezioni caricati sulla pagina del corso vengono di volta in volta indicati per ciascun argomento dei testi per un possibile approfondimento. 

L'esame consiste in un colloquio orale sugli argomenti affrontati durante le lezioni. La prima domanda ha sempre un carattere generale e offre allo studente la possibilità di organizzare le proprie conoscenze. Le domande successive divengono via via più specifiche in relazione all'esito dell'esame che si va delineando. Saranno proposte nel corso dell'anno delle prove in itinere (con carattere facoltativo), volte a rendere poi più agile l'esame finale. 

Nel corso dell'esame orale saranno valutati: pertinenza delle risposte, qualità dei contenuti e capacità di esporre correttamente e con uso di linguaggio tecnico (pur in relazione alle conoscenze richieste nel primo anno del corso di studi), capacità di collegare autonomamente e criticamente le conoscenze acquisite. 

La prima domanda di carattere generale corrisponde sempre a uno degli argomenti elencati nel programma e più dettagliatamente individuati nei promemoria delle varie lezioni. Con la prima domanda si verifica il livello delle conoscenze dello studente e la capacità di esporre in maniera adeguata.

Le domande successive hanno carattere più specifico (collegate a una singola opera o a un tema) e mirano a verificare la capacità dello studente di rielaobrare e connettere le conoscenze acquisite sui vari temi.

A titolo puramente esemplificativo si riportano alcuni delle domande d'esame.

Classico e romantico nella pittura dell'Ottocento.

Le arti applicate e l'architettura nel secondo Ottocento

Nascita e caratteri dell'astrattismo

Profilo biografico e opere di Pablo Picasso

I maestri del Bauhaus

Profilo biografico e opere di Piet Mondrian

L'arte in America nel secondo dopoguerra

    Collezionisti e musei nell'arte contemproanea.